样当代首展《水·时间寓所》艺术家导览
样当代艺术空间（ModeA Contemporary Art Space）主展《水•时间寓所》展期为2017年12月31日至2018月2月18日。知名策展人赖骏杰以“岛屿”为起点、“水”为线索，邀请田卫、冯冰伊、汤南南、吴鼎、潘逸舟等知名当代艺术家，通过画作、影像、多屏装置等艺术形式，为观众呈现深富诗意的作品。2017年12月30日，各位艺术家在展览现场为大家解读参展作品。
整场展览是一场时间的旅行，从水的生活印象开始，首先将观者以水平面作为时间交界的日常场景之中。田卫的抽象水墨描写的是精神光谱。因为将纸张对折而产生的墨染镜像，从缝隙中投向眼前的那道光，像是海天交际之间的曙光和暮光。于是，那道缝隙成了海平面，水平线则提示了时间的转换。知道时间正在变化，但却不知确切的时空坐标。扭曲的时空吞噬着人们的现实感知，于是有人选择遁逃入梦中。
食梦貘的传说中，人们的梦境成为被猎捕的事物，冯冰伊的版本则试图猎捕梦貘。透过船作为载体，收集围观者的梦，等待食梦貘的现身。作品体现了人们梦中经常出现的影像，有些人、事、物似乎共同存在于全体人类的生命中。那艘乘载梦境的船，则穿梭在人与人之间，穿梭在你我之间。
如果说梦境是时间的混乱，吴鼎则再次把观者拉回时间性的思考。其作品曝现了时间的本质，潮浪起伏中的灯管就像是一种测量时间的仪器，透过它，观者得以体认到时间的变化。但其实，它并没有起点与终点之分。过去是为了现在，现在造就了未來，而未来则决定了过去，时间的规范在这组影像中逐渐失去了参照。
从梦境过渡到场景，汤南南的作品让观者陷入了海浪里，时间在这里似真亦幻。海浪是人造室内场景，在一个有形的框架里，全景式包覆的海水，让人顿时失去重量，空间的界限也因此被吞没。然而震耳欲聋的浪拍声，又时刻提醒观者真实的存在。海，提供了一个现实的避难所，同时也是遁逃者所赖以为生的毒药。
最后，潘逸舟的挡海者，就像潜伏在现实中的苦难，冷不防地朝观者重重一击。水，就是时间，任何企图抓住或阻挡海水的运动，都只能眼睁睁看着它流逝。面对海浪的起伏，时间的万千变化，才是生活实实在在的样貌。无声的演出，加上挡海者不断尝试又不断失败的跌呛，强化了灰色英雄的形象。
